A ridosso della Festa della donna, la Sala Teatro Il Majorana di Roma Montesacro (III Municipio) ospita uno spettacolo tutto al femminile, che regala emozioni da conservare nel cuore come ricordo. 

Da un incontro improbabile tra due giovani donne scaturisce un’amicizia travolgente e un viaggio tra sogni, cinismo e realtà.

Federica Guerra (Romina Bufano) è un’ex bambina prodigio del cinema, che cerca disperatamente di tornare sotto i riflettori. Per caso s’imbatte in una ragazza autistica, Diana Malgàri (Elena Tomei), che entra nella sua vita, rivoluzionandola. Nella loro diversità le due protagoniste sono destinate a completarsi, regalando ciascuna all’altra una nuova consapevolezza.

Una commedia brillante sull’inclusione, senza pietismi, ma con tanta ironia ed emozione. Scrivendo questo testo per il teatro, Veronica Liberale, autrice nonché regista, non ha realizzato soltanto uno spettacolo sull’inclusione, ma ha fatto dell’inclusione stessa uno spettacolo, in quanto Elena Tomei, che interpreta Diana, è una ragazza con la sindrome di Asperger dalle fantastiche capacità e potenzialità. Episodi di vita vissuta da Elena sono intessuti nel testo con trame di finzione, grazie alla sapiente penna della Liberale, che annota sul suo profilo FB: “Scrivere questo spettacolo è stato un’esperienza unica e scaldacuore” . Si tratta, infatti, di un viaggio nel sociale, rappresentato da un mondo fatto di finte o mancate inclusioni, ma soprattutto nell’anima di quanti proseguono la loro vita tra sofferenze e sogni. L’autrice non è nuova a portare in scena questi temi: un altro suo bel testo per il teatro è Gregory – Una storia di famiglia.

“COME DENTRO UN FILM” – Canale Youtube

Romina Bufano, Elena Tomei e Veronica Liberale

“Come dentro un film” ha debuttato il 16 febbraio 2023 in prima nazionale alla Sala Lysistrata – Ass. Culturale Teatro Antigone, segnando l’esordio della Liberale alla regia. Il titolo della commedia prende spunto dalla frase detta da una delle due protagoniste, Federica, che ha l’impressione di trovarsi  “come dentro un film”  (ecco perché l’omonima canzone di Luca Barbarossa fa da colonna sonora alla pièce). 

A fare da contorno alle due interpreti in scena intervengono le voci fuori campo (in o.d.a.) di Nicola Pistoia (nel ruolo di Oreste, il custode responsabile della villa comunale), Pietro De Silva (Franco Mancinelli), Simone Giacinti (carabiniere), Francesca Pausilli (Marina Cantagallo), Luigi Fiorani (assistente tecnico) e Dario Biancone (Gino De Parentis):

Domenica 9 marzo alle ore 18:30

Prenotazione obbligatoria

Margherita De Donato

L'articolo Al Teatro ilMajorana ci si sente “Come dentro un film” proviene da machespettacolo.it.

Una carrellata di sketch e di gag su equivoci, disguidi e altri esilaranti disastri. A chi non è mai capitato di trovarsi dentro un paradossale malinteso, generato da parole che possono avere più significati o doppi sensi? Uno spettacolo per ridere, ma anche per riflettere sull’importanza dell’ascolto nelle relazioni umane.

Elena Tomei e Romina Bufano

TEATRO ANTIGONE – Dal 21 al 23 febbraio

Venerdì 21 ore 21:00, sabato 22 ore 19:00, domenica 23 ore 18:00

Per info e prenotazioni: 329.16.34.812  /  06.63.90.083

Romina Bufano

Classe 1972, Romina Bufano si è diplomata al Centro internazionale La Cometa nel 1998 e vanta un ricco curriculum in ambito teatrale e cinematografico. A teatro ha lavorato, tra gli altri, con registi del calibro di Augusto Zucchi, Giuseppe Patroni Griffi (nel “Cyrano”) e Giovanni Lombardo Radice (nell’ “Orestea” e in “Conferenza sull’amore), del quale ha seguito anche alcuni stage. Ha girato diversi cortometraggi (tra cui “Giustizia fai da te” e “Il viaggio di Sarah”, realizzato insieme ad Antonio Losito e vincitore del Premio Stampa Matchnews al Mediterraneo Corto Film Festival Diamante 2017, nonché del riconoscimento come corto finalista al Cort Pepper Fest di Terrasini Edizione 2017) e anche alcune fiction, una di queste in particolare le è rimasta molto nel cuore ed è “Una pallottola vicino al cuore” di Luca Manfredi con Gigi Proietti.

Dopo il diploma di attrice e regista, ha conseguito la laurea al “DAMS – La Sapienza” in Storia dello Spettacolo e ha lavorato come regista e formatrice teatrale in moltissime produzioni. Parallelamente ha portato avanti gli studi di canto lirico con Maria Augeri e Carmen Sensaud e canto moderno con il M° Piero Martini. Di quest’ultimo ha portato in scena gli spettacoli musicali “Carmen e Carmela”, “Omaggio a Garcia Lorca”, “Wilkommen”, “Roma che incanto” ed insieme a lui ha scritto il testo brillante “Dell’amore?” e il musical “Le Lido”, alla cui stesura ha partecipato anche Claudia D’Ottavi.

Si esibita come attrice/cantante di jazz e blues (le sue cantanti preferite sono Ella Fitzgerald, Amy Winehouse e Sarah Vogan) ed ha partecipato al Festival di Sanremo 2005, dove ha vinto il Premio della Critica.

Nel 2023 ha debuttato al Teatro Antigone con Elena Tomei in “Come dentro un film”, scritto e diretto da Veronica Liberale, al suo debutto come regista.

Nel gennaio 2024 ha portato in scena “Anima Bianca”, un testo di Giuseppe Manfridi, per la regia di Monica Falconi, al Teatro San Pio di Roma, insieme a Desirè Tortorici, Alessandro Giova, Fabrizio Pallotta.

Nel 2022 Elena Tomei si aggiudica il “Premio speciale Sala Lysistrata – Teatro Antigone” . Nella foto è con Veronica Liberale, la regista del monologo con cui ha vinto.

La passione per il teatro in ELENA TOMEI (classe 1990) è nata per gioco a scuola. Fin dalle elementari ha partecipato alle recite scolastiche e ha frequentato i teatri, ma le prime volte che ci andava, aveva paura di vedere aprirsi il sipario. Quando ha capito che, dietro il sipario, ci sono persone che raccontano una storia, ne è rimasta affascinata ed è diventata un’assidua frequentatrice, abbonandosi a più di una sala teatrale, come quelle del Teatro Tirso de’ Molina (in cui ha anche preso parte a corsi di teatro dal 2004 al 2009, per poi riprenderli nel 2014 fino al 2022, per passare al Laboratorio teatrale del Puff di Lando Fiorini, diretto da Costanza Noci) e del Teatro 7 Roma (di cui è stata allieva dal 2011 al 2014). Dal 2010 ha iniziato a collaborare con compagnie teatrali amatoriali e non. A questo suo interesse si accompagna da sempre quello per le lingue straniere e da questo connubio ha scelto il commediografo Molière per la sua tesi di laurea in Lingue e Culture straniere (francese e spagnolo). Nel giugno 2022, alla VIII edizione del concorso Artisti sul comò del Teatro Antigone, si è aggiudicata il “Premio speciale Sala Lysistrata” con il monologo ‘La gita’, scritto da Pietro De Silva e diretto da Veronica Liberale. Questo riconoscimento le ha dato la possibilità di essere in cartellone per la stagione 2022/2023 del medesimo teatro, dove è andata in scena insieme a Romina Bufano nel febbraio 2023 debuttando con lo spettacolo “Come dentro un film”, scritto e diretto da V. Liberale. Elena Tomei non si limita al mestiere di attrice, ma come grafica, ha realizzato la locandina dello spettacolo “Marisa e altre cose” di Veronica Liberale per la regia di Romina Bufano; è stata assistente alla regia di Veronica Liberale per “Una vita di spalle”, che ha debuttato al Teatro Pegaso – Sala Massimo Troisi nel maggio 2023.

Teatro Antigone (Via Amerigo Vespucci, 42 – Roma)

L'articolo Teatro Antigone, “Al ristorante… e altri disastri” proviene da machespettacolo.it.

Domenica 2 febbraio al Barnum Semin-teatro (in via Cairoli) e domenica 9 marzo alla Sala Teatro Il Majorana (inaugurata a Montesacro lo scorso ottobre con il patrocinio del Municipio Roma III) va in scena un viaggio in un mondo dove le ipocrisie di finte e mancate inclusioni vengono smascherate con ironia e senza pietismo.

Lo spettacolo si fa inclusione in quanto l’attrice che interpreta Diana Malgàri, Elena Tomei, è una ragazza nello spettro autistico. Con lei sul palco Romina Bufano, nel ruolo di Federica Guerra, per una pièce tutta al femminile, che racconta una relazione amicale particolare, che tocca il cuore delle persone.

Da sinistra, Romina Bufano e Elena Tomei

Federica è un’ex bambina prodigio del cinema, precaria e dimenticata, ma alla costante ricerca di una grande occasione per tornare al successo del passato. Un giorno la sua vita viene stravolta dall’incontro con Diana, una ragazza dalle difficoltà comportamentali e relazionali, costretta a lavorare come custode di un bagno pubblico in una villa comunale. Federica propone a Diana di partecipare ad un progetto cinematografico che per lei è una forma di riscatto: con la presenza di Diana nel cast, la produzione potrebbe usufruire dei benefici della legge per le persone con disabilità. Al contempo Diana, attraverso questa opportunità, può scoprire che cosa c’è dietro il sipario che le fa tanta paura. Il rapporto di questa “strana coppia” si trasforma gradualmente in un’amicizia solida, vera e autentica. L’una, Federica, si lascerà alle spalle il cinismo per ritrovare la propria umanità. L’altra, Diana, supererà la paura.

Il titolo della commedia prende spunto dalla frase detta da una delle due protagoniste che ha l’impressione di trovarsi  “come dentro un film”  (l’omonima canzone di Luca Barbarossa fa da colonna sonora). Coniugare la passione per il cinema, i sogni, l’inclusione e l’amicizia è anche lo spirito che pervade il testo teatrale.

Una terna vincente: Tomei – Bufano – Liberale

“COME DENTRO UN FILM” ha rappresentato il debutto alla regia per l’autrice Veronica Liberale nel 2023, andando in scena alla Sala Lysistrata – Ass. Culturale Teatro Antigone, al Chiodo Storto Teatro degli Astri, al Nuovo Teatro San Paolo per la giornata mondiale sulla consapevolezza dell’autismo, in piazza a San Lorenzo per la rassegna culturale Estate Insieme 2023, al Teatro degli Eroi per AUT ART Festival Autismo e Arte, al Teatro Trastevere nell’ambito della rassegna “La città di tutti” ed infine nel settembre 2024 al Barnum Seminteatro, dove ha registrato il sold out. In quell’occasione l’autrice ha dichiarato sui suoi profili social: “Questo spettacolo ogni volta mi riempie di gioia”.

Allo spettacolo della Compagnia Sorrisi d’Autore partecipano come voci fuori campo (in o.d.a.):  Nicola Pistoia (nel ruolo di Oreste, il custode della villa comunale), Pietro De Silva (Franco Mancinelli), Simone Giacinti (Carabiniere),  Francesca Pausilli (Marina Cantagallo), Luigi Fiorani (assistente tecnico)  e Dario Biancone (Gino De Parentis).

HANNO PARLATO DELLO SPETTACOLO: LA VOCE DELLA SCUOLA, QUARTA PARETE

Le scuole interessate a programmare la rappresentazione della commedia all’interno degli istituti scolastici possono mettersi in contatto con verolibe@tiscali.it   +39 339 463 9973 – FB: https://it-it.facebook.com/veronica.liberale.7

Foto in locandina Francesco Nannarelli

Margherita De Donato

L'articolo Doppio appuntamento con “Come dentro un Film” proviene da machespettacolo.it.

E fummo vivi, insorti con il taglio
ridente della bocca, pieni gli occhi
piena la mano nel suo pugno: il cuore
d’improvviso ci apparve in mezzo al petto.

Ha inizio con questi versi, tratti dalla poesia di Alfonso Gatto, la pièce teatrale “E fummo vivi” scritta da Veronica Liberale per dare un nome e commemorare le vittime delle stragi avvenute nel quartiere San Lorenzo nel secolo scorso. Un pezzo di Storia che merita di non cadere nell’oblio, perché esiste un legame tra il passato ed il presente, e quest’ultimo può essere illuminato dal primo.

“Il Teatro non è il paese della realtà: ci sono alberi di cartone, palazzi di tela, un cielo di cartapesta, diamanti di vetro, oro di carta stagnola, il rosso sulla guancia, un sole che esce da sotto terra. Ma è il paese del Vero: ci sono cuori umani dietro le quinte, cuori umani nella sala, cuori umani sul palco.” E’ un pensiero attribuito a Victor Hugo ed è quanto avvenuto la sera del 18 luglio in piazza dell’Immacolata per il debutto in prima nazionale dello spettacolo.

Il Sor Capanna, Pina, Maria, Isabella, Vincenzo e Cesare, i personaggi di carta e inchiostro, nati dalla penna della prolifica autrice teatrale, sul palcoscenico hanno preso in prestito carne e ossa dai loro credibili interpreti (Marco Zordan, Camilla Bianchini, Fatima Ali, Fabrizio Catarci, Guido Goitre e la stessa Veronica Liberale) per vivere davanti a una platea anch’essa viva e partecipe, chiamata a raccolta dal Comitato di Quartiere San Lorenzo per ricordare “La marcia nera” e l’ “Assalto a San Lorenzo”. Questi sono anche i titoli dei due libri (rispettivamente di Daniele Autieri e di Gabriele Polo, entrambi giornalisti), dai quali la scrittrice ha attinto notizie per procedere, grazie anche alla consulenza storica di Rolando Galluzzi, nella stesura del testo teatrale commissionato quest’anno dai Sanlorenzini nell’intento di tracciare uno spaccato storico-sociale dell’allora nascente quartiere, divenuto poi San Lorenzo “il” quartiere di Roma per aver contribuito alla lotta per la libertà, pagando con le proprie vittime.

Durante tutta la rappresentazione aleggia il tipico spirito romano, capace di sdrammatizzare anche nei momenti più bui e difficili. Il primo ad entrare in scena è Marco Zordan nei panni del Sor Capanna (l’unico personaggio ispirato a un figura realmente esistita) che con la sua chitarra ha introdotto il pubblico nella storia, ambientata a Roma negli anni tumultuosi tra 1921 e il 1922. Lo accompagna, facendogli da contraltare negli stornelli, Romina Bufano, che torna in scena successivamente in alcuni quadri, come l’esibizione in duo nella canzone romana “Le streghe”. A seguire arrivano gli altri interpreti che si muovono nelle scenografie di Maria Grazia Iovine, essenziali ma funzionali nel riprodurre alternativamente ora il lavatoio dove Pina (Veronica Liberale) e sua figlia Maria (Camilla Bianchini) si recano a lavare i panni, ora la loro umile abitazione, un’ex stalla, in cui trovano alloggio in subaffitto anche Vincenzo (Fabrizio Catarci) un ex medico che ha la moglie da tempo allettata; la giovane Isabella (Fatima Romina Ali) che si offre di collaborare nelle faccende: è figlia di una donna somala, la quale ha seguito in Italia un soldato tornato dalla prima campagna coloniale africana, che poi l’ha abbandonata; infine c’è Cesare, un orfano soprannominato Bambascione (Guido Goitre), che sopravvive arrangiandosi come può, giocando anche a carte per ripulire il malcapitato di turno, compreso il dottore. La penna di Veronica Liberale tratteggia in lui la quintessenza della romanità, che nasconde dietro la battuta pronta una grande solitudine e malinconia.

Provengono tutti da luoghi diversi (Pina, ora vedova, rimpiange il suo piccolo paese da cui è venuta via sognando la città, dove però assapora come “li panni nun se laveno da soli”), alle loro spalle hanno storie del tutto differenti (Vincenzo è un personaggio combattuto, tormentato dai traumi della Grande Guerra, che cerca di lenire con l’alcool; Isabella si districa tra le difficoltà che una donna dalla pelle di colore diverso incontra in una società ancora molto lontana dall’essere plurietnica), ma adesso sono tutti ugualmente immersi in un quartiere ai margini, che contiene però una profonda coscienza sociale ed il seme di un ricco fermento culturale (nella Biblioteca di Via dei Sardi, luogo di cultura in quel periodo oscuro, la sognatrice Maria trova rifugio e ispirazione per i pensieri che scrive di nascosto sui pezzi di stoffa della madre. ndr, Rita Cattani è l’autrice degli scampoli di poesia).

Camilla Bianchini sul suo profilo FB ha parlato dello spettacolo: “Un nuovo testo di Veronica Liberale, un privilegio essere uno dei personaggi di questa storia che è la Nostra Storia e che è necessario conoscere, oggi più che mai”, annotando anche “È stato emozionante calarmi nel personaggio di Maria, Sanlorenzina nel 1921 che, mentre lava i panni, di nascosto legge libri e scrive poesie sugli scampoli delle stoffe e sogna un’Italia libera. Grazie a Veronica Liberale che sa raccontare la Storia con un’autenticità che mi fa piagne a ogni replica insieme e grazie ai miei preziosi compagni di scena”.

La storia del quartiere San Lorenzo e di quello che accadde in quegli anni bui passa dall’essere una storia rionale a rappresentare la Storia universale, in cui si rispecchiano tutti coloro che nonostante le avversità non hanno smesso mai di lottare e di resistere per un futuro migliore.

Veronica Liberale (che a San Lorenzo sarà sempre di casa, anche se ormai non ci vive più, ndr) è alla sua terza esplorazione storica e drammaturgica del rione romano, dopo “Pane, latte e lacrime”  (Premio de’ Servi e il Premio Marconi nell’edizione 2017 del Roma Comic Off)– rappresentato per tre anni nell’estate del 2018, 2019 e 2022 – e “Io Libero”, dedicato nel 2023 alla figura di Padre Libero Raganella. La prima era una commedia corale su un gruppo di Sanlorenzini nei giorni precedenti il tragico bombardamento del 19 luglio 1943; il secondo, omaggio ad una figura sacerdotale amata e indimenticata, conteneva anche un messaggio sul valore della solidarietà collettiva e della partecipazione alla vita pubblica. Tutti gli spettacoli teatrali sono stati sempre accolti dalla commozione del pubblico, perché raccontare attraverso il teatro la Storia nel luogo dove è accaduta dona emozioni indescrivibili. Stavolta come supporto tecnico dietro le quinte hanno collaborato, per luci e fonica, Davide Calvitto e come assistente alla regia Elena Tomei. In piazza, sulle note di “Viva l’Italia” di Francesco De Gregori, ad applaudire come spettatori c’erano anche alcuni attori e registi, tra cui Nicola Pistoia, Loredana Piedimonte, Francesca Pausilli, Massimo De Giorgio della compagnia I Ridikulus, Antonio Losito con cui la Liberale scrive nel campo del teatro per ragazzi da più di dieci anni, ed ultimo ma non ultimo  Pietro De Silva che ha prestato la voce fuori campo per declamare i versi introduttivi. E fummo vivi!

Margherita De Donato

L'articolo Rivive la memoria storica del quartiere San Lorenzo, con “E fummo vivi”, un inno alla poesia e alla parola proviene da machespettacolo.it.

Annuncia il Comitato di Quartiere San Lorenzo: Quest’anno, la sera del 18 alle ore 20:30, a piazza dell’Immacolata, andrà in scena una pièce di Veronica Liberale, Sanlorenzina, attrice e autrice acclamata dalla memoria del quartiere. Dopo il grande successo di “Pane, Latte e Lacrime” e “Io Libero”, quest’anno presenterà – anche grazie alla consulenza storica di Rolando Galluzzi – “E fummo vivi”, uno spaccato storico-sociale del nascente quartiere di San Lorenzo che dal 28 ottobre 1922, ascesa del fascismo con la marcia su Roma, ha contribuito con il suo popolo, pagando con tredici vittime e poi diventando, nel luglio del ’43, non un quartiere di Roma, ma San Lorenzo il quartiere di Roma.

Uno stralcio della poesia di Alfonso Gatto, da cui Veronica Liberale ha attinto il titolo per questo suo testo teatrale:

(…) E fummo vivi, insorti con il taglio
ridente della bocca, pieni gli occhi
piena la mano nel suo pugno: il cuore
d’improvviso ci apparve in mezzo al petto.

Protagonisti dello spettacolo sono le vite di personaggi sconosciuti ma unici. L’unica figura ispirata a un personaggio realmente esistito è il Sor Capanna (Marco Zordan) che, come il cantastorie delle favole o il coro della tragedia greca, dà voce allo spettacolo con le sue canzoni e i suoi stornelli, dipingendo un mosaico umano di cui fan parte gli altri personaggi.

Il cuore di questa storia va in scena con Giuseppina Acquaroli, vedova Cherubini (Veronica Liberale), una lavandaia, costretta a subaffittare la sua umile casa, un’ex stalla, in cui abita con sua figlia Maria (Camilla Bianchini), dall’animo sensibile ed empatico. Nel piccolo spazio ha accolto anche Isabella (Fatima Ali), una giovane di origini somale, nata a Roma dall’unione di un soldato tornato dalla prima campagna coloniale africana e una giovane donna indigena. Di queste vite intrecciate fan parte anche Vincenzo Angelozzi (Fabrizio Catarci), un ex medico tormentato dai traumi della Grande Guerra, e Cesare detto Bamboscione (Guido Goitre), un orfano che sopravvive per strada tramite espedienti, ma non ha perso la capacità di sognare e sperare.

Scenografie: Maria Grazia Iovine. Luci e fonica: Davide Calvitto – Assistente alla regia: Elena Tomei.

IL QUARTIERE SAN LORENZO – È situato fra le Mura aureliane, all’altezza di Porta Tiburtina, e il cimitero del Verano, ed è attraversato dal tratto iniziale di via Tiburtina. L’urbanizzazione della zona risale alla fine dell’Ottocento, quando Roma conobbe un grande sviluppo urbanistico in seguito al suo divenire capitale del Regno d’Italia. Prima di allora, oltre le Mura aureliane, si estendeva un paesaggio sostanzialmente agricolo, interrotto solo dalla basilica di San Lorenzo (da cui il quartiere prende il nome) e dal primo nucleo del cimitero del Verano. Fin dal 1865, quando ancora non era stato costruito il quartiere, furono attivati lo scalo merci San Lorenzo e nel 1879 la tranvia a vapore Roma-Tivoli in funzione fino al 1934 lungo la via Tiburtina, con capolinea a porta San Lorenzo. Tra il 1884 e il 1888 furono realizzati alloggi per ferrovieri dello scalo merci, operai ed artigiani, che arrivavano a Roma dai paesi e dalle regioni limitrofe. Da qui la natura popolare del quartiere, che si rispecchia nelle particolari tipologie abitative a “ringhiera”. Per migliorare le condizioni socio-economiche degli abitanti, un processo di risanamento, patrocinato dall’Istituto dei Beni Stabili di Roma, prevedeva interventi sia strutturali che sociali. In particolare, per favorire l’educazione dei bambini e l’emancipazione femminile, vi fu istituita la prima Casa dei Bambini al mondo, per opera di Maria Montessori. Nel 1909 il quartiere San Lorenzo viene inserito nel piano regolatore del Comune di Roma. Successivamente, negli Anni Trenta, nella sua zona più a nord fu costruita la Città universitaria, nuova sede dell’Università La Sapienza, e l’edificio del CNR – Consiglio Nazionale delle Ricerche. Oggi è di fatto considerato il principale quartiere universitario di Roma, frequentato dai giovani di tutta la città e animato da numerosi pub, ristoranti, birrerie, club e associazioni culturali. Tra il 1921 e il 1922 il quartiere fu oggetto di numerose incursioni squadriste. Il 19 luglio del 1943, durante la seconda guerra mondiale, fu colpito dal primo bombardamento degli alleati su Roma, con l’obiettivo di attaccare lo scalo merci, insieme ai quartieri limitrofi (Prenestino, Casilino, Labicano e Tuscolano). Alle ore 11:03, 662 bombardieri statunitensi rilasciarono 4.000 bombe (circa 1.060 tonnellate) sul quartiere, provocando 11.000 feriti e circa 3.000 morti, di cui 1.377 identificati. Dopo il bombardamento papa Pio XII, con un gesto eccezionale per l’epoca, si recò personalmente nei quartieri colpiti. Sebbene i bombardamenti colpirono varie zone a est della città, cerimonie pubbliche alla memoria si svolgono annualmente a San Lorenzo, per essere stato il primo e per gli ingenti danni e morti procurati, che anticiparono di sei giorni la caduta del fascismo e l’arresto di Benito Mussolini. Il 19 luglio del 2003, nel Parco dei Caduti, è stato inaugurato un monumento commemorativo per le vittime del bombardamento, che riporta i nomi delle 1.674 persone accertate di San Lorenzo. (WP:C)

L'articolo “E fummo vivi” in piazza a San Lorenzo per non dimenticare le vittime della strage proviene da machespettacolo.it.

Sul palco la bellezza della diversità. In “Come dentro un film” Romina Bufano, nel ruolo di Federica, smaschera con ironia e senza pietismo le ipocrisie di finte inclusioni della nostra società, affiancata sul palco da Elena Tomei, una fantastica artista con la sindrome di Asperger, coprotagonista nei panni di Diana. Il pretesto è la nascita e l’evolversi di una strana amicizia tra le due donne, che nella loro diversità sono destinate a completarsi, regalando ciascuna all’altra una nuova consapevolezza. Grazie al comportamento spiazzante di Diana, Federica abbandona il suo cinismo per entrare nel mondo puro dell’altra. Veronica Liberale, autrice del testo, conferma la sua sensibile penna e con questo spettacolo firma anche la sua prima regia.

Luci puntate sull’artista ROMINA BUFANO…

Classe 1972, Romina Bufano si è diplomata al Centro internazionale La Cometa nel 1998 e vanta un ricco curriculum in ambito teatrale e cinematografico. A teatro ha lavorato, tra gli altri, con registi del calibro di Augusto Zucchi, Giuseppe Patroni Griffi (nel “Cyrano”) e Giovanni Lombardo Radice (nell’ “Orestea” e in “Conferenza sull’amore), del quale ha seguito anche alcuni stage. Ha girato diversi cortometraggi (tra cui “Giustizia fai da te” e “Il viaggio di Sarah”, realizzato insieme ad Antonio Losito e vincitore del Premio Stampa Matchnews al Mediterraneo Corto Film Festival Diamante 2017, nonché del riconoscimento come corto finalista al Cort Pepper Fest di Terrasini Edizione 2017) e anche alcune fiction, una di queste in particolare le è rimasta molto nel cuore ed è “Una pallottola vicino al cuore” di Luca Manfredi con Gigi Proietti.

Dopo il diploma di attrice e regista, ha conseguito la laurea al “DAMS – La Sapienza” in Storia dello Spettacolo e ha lavorato come regista e formatrice teatrale in moltissime produzioni. Parallelamente ha portato avanti gli studi di canto lirico con Maria Augeri e Carmen Sensaud e canto moderno con il M° Piero Martini. Di quest’ultimo ha portato in scena gli spettacoli musicali “Carmen e Carmela”, “Omaggio a Garcia Lorca”, “Wilkommen”, “Roma che incanto” ed insieme a lui ha scritto il testo brillante “Dell’amore?” e il musical “Le Lido”, alla cui stesura ha partecipato anche Claudia D’Ottavi.

Si esibita come attrice/cantante di jazz e blues (le sue cantanti preferite sono Ella Fitzgerald, Amy Winehouse e Sarah Vogan) ed ha partecipato al Festival di Sanremo 2005, dove ha vinto il Premio della Critica.

Negli ultimi dieci anni si è dedicata anche alla scrittura ed ha realizzato due cortometraggi, apprezzati in rassegne e festival internazionali. Ha studiato podcasting e, durante la pandemia, ha intrapreso lo studio della lingua spagnola, che ora sta approfondendo insieme a quella inglese.

Come regista ha diretto “Marisa e altre cose” di Veronica Liberale, che nel settembre 2022 ha vinto la VI edizione del Premio Roma Comic Off – Categoria Commedia per Miglior testo e Migliori Scenografie.

ROMINA PRESENTATA DA ROMINA

Scheda artistica di Romina Bufano

Margherita De Donato

L'articolo Luci della ribalta su Romina Bufano proviene da machespettacolo.it.

Nell’ambito della settimana dal 4 al 12 novembre, ricca di spettacoli, laboratori, tavole rotonde ed incontri per parlare di inclusione sociale, il TEATRO TRASTEVERE ospiterà l’8 novembre (ore 21:00) “Come dentro un Film”, una commedia che tratta questo tema in maniera leggera, divertente e senza pietismi.

Un viaggio emozionante nel sociale e, soprattutto, nell’anima di quelle persone che vanno avanti e proseguono la loro vita tra stenti, sofferenze e sogni. “Le due protagoniste siamo tutti noi con la voglia e la paura di sapere cosa c’è dietro un sipario”, rivela Veronica Liberale, l’autrice del testo nonché regista.

Federica (Romina Bufano) è un’ex bambina prodigio del cinema, ora in ricerca di una grande occasione per tornare al successo del passato. Un presunto produttore le offre una parte di finanziamento per un film, ma per ottenere il resto dei soldi Federica deve coinvolgere nel progetto una persona con disabilità beneficiaria della Legge 104. Decide così di proporre questa opportunità a Diana (Elena Tomei), una ragazza autistica che ha incontrato casualmente in un bagno pubblico dove Diana lavora. La scadenza per la richiesta di finanziamento è vicina e l’ingresso di Diana non cambierà solo il progetto cinematografico di Federica, ma anche la sua vita.

In una girandola di situazioni rocambolesche e divertenti Federica abbandonerà il suo cinismo per entrare nel mondo puro e spiazzante di Diana.

L’AUTRICE-REGISTA E LE ATTRICI VISTE DA VICINO

In “Come dentro un film” Veronica Liberale ha voluto compiere un viaggio in un mondo dove le ipocrisie di finte e mancate inclusioni vengono smascherate con ironia e senza pietismo. Il pretesto è la nascita e l’evolversi di una strana amicizia, che appare, all’inizio, come quegli amori improbabili su cui nessuno avrebbe scommesso. Eppure Federica e Diana nella loro diversità sono destinate a completarsi, regalando ciascuna all’altra una nuova consapevolezza.

Sullo sfondo il cinema e la vita che scorre come una pellicola in cui si muovono i piccoli grandi sogni di tutti noi.

I dialoghi sono emozionanti e al termine dello spettacolo si esce dal teatro con qualcosa in più da tenere stretto nei nostri ricordi e nei nostri cuori. Un’occasione da non perdere, quella di emozionarsi a teatro grazie all’umanità che Veronica Liberale sa mettere in tutto ciò che fa come regista, attrice e scrittrice (ndr. Da quest’anno terrà un corso di scrittura creativa presso il Chiodo Storto Teatro degli Astri, nella zona di Roma-Torrino. Inoltre, dal 1° ottobre al 20 novembre il suo primo romanzo, per Dragonfly Edizioni, è esposto alla Fiera del Libro “Dima Book Festival” al Dima Shopping Bufalotta). Scrivendo questo testo per il teatro, l’autrice non ha realizzato soltanto uno spettacolo sull’inclusione, ma ha fatto dell’inclusione stessa uno spettacolo.

“Come dentro un film” si fa inclusione in quanto l’attrice che interpreta Diana, Elena Tomei, è una ragazza con la sindrome di Asperger e dalle fantastiche capacità e potenzialità. Episodi di vita vissuta da Elena sono intessuti nel testo con trame di finzione, grazie alla sapiente penna di Veronica Liberale.

Scrive l’autrice e regista su Facebook: “Lanciare cuori blu, usare con tenerezza la parola ‘speciale’, festeggiare l’unica giornata dei calzini spaiati per poi tornare in ordine il giorno dopo, non ci rende inclusivi. APPOGGIARE L’ARTE INCLUSIVA SI’. Vi aspetto!”

COME DENTRO UN FILM su Facebook

COME DENTRO UN FILM è stato rappresentato lo scorso settembre all’interno della prima edizione del Festival AUT ART al Teatro degli Eroi di Roma, dopo aver debuttato con grande successo alla Sala Lysistrata a Testaccio nel febbraio 2023 ed essere andato in scena a grande richiesta in altri spazi teatrali (come il Chiodo Storto-Teatro degli Astri a marzo e il Nuovo Teatro San Paolo – il 2 aprile per la Giornata Mondiale sulla consapevolezza dell’autismo), oltre che in Piazza dell’Immacolata nel quartiere romano San Lorenzo per la VII edizione di “Estate in piazza” nel mese di luglio.

Il testo, nato per gli adulti, si è rivelato molto accattivante e adatto per spiegare con il sorriso il tema dell’inclusione anche ai bambini. Ciò ha portato “La Città di Tutti” a sceglierlo per il suo festival dal titolo omonimo.

BANDO DEL PROGETTO E DEL CONCORSO

La manifestazione “La Città di Tutti”, vincitrice del Bando “Sementi”, è un progetto sull’inclusione di ogni tipo – sociale, culturale, etnica, religiosa – ed affronta tutto ciò che è ostacolo ad una città accogliente. Essere inclusivi, accogliere, sommare invece che sottrarre non è una dote innata. È piuttosto una pratica quotidiana, che si impara attraverso la cultura, l’educazione, la scuola.
Ecco perché “La Città di Tutti” ha scelto di affiancare al Festival anche un contest rivolto alle classi delle scuole Primarie (elementari) e Secondarie di primo grado (medie inferiori). Si può partecipare al concorso inviando iscrizioni e materiali a lacittaditutti@gmail.com. Dal 7 al 12 Novembre presso il Teatro Trastevere sono in programma: una rassegna di spettacoli dal vivo a pagamento (feriali ore 21; festivi ore 17:30) a tema inclusivo ; matinée per bambini che per diverse ragioni difficilmente accederebbero in teatro, oltre a visite guidate gratuite a Trastevere con un interprete Lis. Si susseguiranno laboratori e tavole rotonde, in cui verranno presi impegni con alcune realtà che lavorano costantemente per buttare giù i muri che tengono alcuni romani fuori dal cerchio fantastico illustrato nel disegno qui sopra: un luogo in cui le storie e gli individui stessi vengano accolti. Una manifestazione per provare a rendere questa città più accessibile attraverso la magia dell’arte.

TEATRO TRASTEVERE (Direttore artistico Marco Zordan)

via Jacopa de’ Sette Soli, 3 – tel. 065814004

cell 3283546847 / 3356874664

www.teatrotrastevere.it – info@teatrotrastevere.it

MARCO ZORDAN – Ha cominciato a formarsi professionalmente nel 1996, laureandosi al DAMS. Il suo percorso professionale lo vede poi nel 2000 in teatri come il Manzoni, l’Eliseo, il Vascello, il Brancaccio, il Vittoria ed il Teatro Olimpico. Si è specializzato all’Accademia Silvio D’Amico in Commedia dell’Arte e nel rapporto tra teatro e sociale, affiancando alle attività puramente attoriali, anche quelle di insegnamento nelle scuole. Come direttore artistico, gestisce lo spazio del Teatro Trastevere, che prende il nome dal quartiere di Roma in cui si trova. Con i suoi compagni di avventura vi coltiva la passione per il teatro vero, sincero, per tutti.

Margherita De Donato

L'articolo Al Teatro Trastevere vi troverete “Come dentro un film” proviene da machespettacolo.it.

Un susseguirsi di incontri in tre giorni interi con orario continuato 9:00 – 23:00 dal venerdì alla domenica, per mettere idee a confronto e spunti di riflessione rubati alle pagine di libri, esposizioni di lavori artistici, momenti musicali, suggerimenti dalla moda, testimonianze raccolte da una telecamera e storie raccontate sulle tavole di legno di un teatro.

Il 23 settembre (ore 21) andrà in scena l‘atto unico “COME DENTRO UN FILM”, un testo teatrale a due, scritto e diretto da Veronica Liberale e interpretato da Elena Tomei e Romina Bufano. Il cinema che incontra il teatro: piccoli e grandi sogni si muovono come in una pellicola cinematografica (da cui il titolo “come dentro un film”, evidente richiamo alla celebre canzone di Luca Barbarossa, qui).

È una commedia che parla di inclusione in maniera leggera, divertente e senza pietismi. Un viaggio emozionante nel sociale e, soprattutto, nell’anima. Il testo è adatto per spiegare con il sorriso il tema dell’inclusione anche ai bambini. Lo spettacolo si fa inclusione in quanto Elena Tomei, l’attrice che interpreta Diana, è una ragazza con la sindrome di Asperger, che è di casa al Teatro degli Eroi dove si è esibita fin dal 2016 quando ancora si chiamava Teatro San Luigi Guanella.

INGRESSO LIBERO ALLA MANIFESTAZIONE – Per gli spettacoli, contributo minimo di euro 10,00 a persona

PROGRAMMA COMPLETO DEI 3 GIORNI DI FESTIVAL

Uno spettacolo tutto al femminile che regala emozioni da conservare nel cuore come ricordo. “Scrivere questo spettacolo è stato un’esperienza unica e scaldacuore” è quanto si legge sul profilo FB di Veronica Liberale.

“COME DENTRO UN FILM”  – Canale Youtube

Federica (Romina Bufano) è un’ex bambina prodigio del cinema, precaria e dimenticata, ma alla costante ricerca di una grande occasione per tornare al successo del passato. Un giorno la sua vita viene stravolta dall’incontro con Diana (Elena Tomei), una ragazza dalle difficoltà comportamentali e relazionali, costretta a lavorare come custode di un bagno pubblico in una villa comunale. Federica propone a Diana di partecipare ad un progetto cinematografico che per lei è una forma di riscatto: con la presenza di Diana nel cast, la produzione potrebbe usufruire dei benefici della legge per le persone con disabilità. Al contempo Diana, attraverso questa opportunità, può scoprire che cosa c’è dietro il sipario che le fa tanta paura (la canzone Al di là del muro di Luca Barbarossa accoglie il pubblico in sala). Tra le due donne si stabilisce un legame che va oltre l’opportunismo. Il rapporto di questa “strana coppia” si trasforma gradualmente in un’amicizia solida, vera e autentica. L’una, Federica, si lascerà alle spalle il cinismo per ritrovare la propria umanità. L’altra, Diana, supererà la paura.

Alle protagoniste Romina Bufano ed Elena Tomei fanno da contorno le voci fuori campo (in o.d.a.) di Nicola Pistoia (nel ruolo di Oreste, il custode responsabile della villa comunale), Pietro De Silva (Franco Mancinelli), Simone Giacinti (carabiniere), Francesca Pausilli (Marina Cantagallo), Luigi Fiorani (assistente tecnico) e Dario Biancone (Gino De Parentis): registi, attori, tecnici con cui l’autrice-regista Veronica Liberale collabora da anni con la grande complicità che la magia del teatro riesce a creare, anche grazie a luci e fonica di Denis Persichini ed ai costumi di Alessia Sambrini.

Lo spettacolo “Come dentro un film” ha segnato l’esordio come regista dell’autrice-attrice Veronica Liberale, debuttando il 16 febbraio 2023 in prima nazionale alla Sala Lysistrata – Ass. Culturale Teatro Antigone con 5 repliche, per poi andare in scena con successo presso il Teatro degli Astri di Roma-Torrino a marzo e subito dopo, il 2 aprile, al Nuovo Teatro San Paolo per la Giornata Mondiale sulla consapevolezza dell’autismo, per concludere a luglio la VII edizione di “Estate insieme 2023” nel quartiere San Lorenzo di Roma.

Grazie al “Premio speciale Sala Lysistrata” vinto nel giugno 2022 con il monologo ‘La gita’, scritto da Pietro De Silva e diretto da Veronica Liberale per l’ VIII edizione del concorso Artisti sul comò del Teatro Antigone, Elena Tomei si è aggiudicata la possibilità di essere in cartellone per la stagione 2022/2023 del medesimo teatro con “Come dentro un film”. Raccontando di sé sul proprio profilo FB, firmandosi ‘Elena, ragazza nello spettro autistico dalle mille qualità’, l’attrice ha scritto così: “Oggi dopo tanti anni di esperienza ho nel bagaglio, e continuo a portarla in giro con orgoglio, la mia esperienza teatrale da protagonista!”.

UN’ANTICIPAZIONE: il 24 e 25 febbraio 2024 potrete applaudire Veronica Liberale sul palco del Teatro Domma nel suo “Direzione Laurentina” (Premio de’ Servi edizione 2018 del Roma Comic off), una favola metropolitana in cui l’autrice tocca il tema della diffidenza sociale. La metropolitana di Roma, una serata d’inizio autunno, cinque persone, diffidenza, segreti, sorprese, qualcuno o qualcosa nell’ombra…Veronica Liberale interpreta Benedetta, una bellissima donna in abito elegante di ritorno da una festa con amici che, invece di prendere il taxi, decide proprio quella sera di prendere la metro…

Veronica Liberale si occupa da sempre di tematiche sociali – dall’emigrazione alla scuola – seppure con i toni della commedia. Come autrice teatrale ha vinto per quattro anni di seguito il “Roma Comic off” con i seguenti spettacoli: “Che classe” (Premio de’ Servi nell’edizione 2016) per la regia di Marco Simeoli, “Pane, latte e lacrime” (Premio de’ Servi e Premio Marconi nel 2017) diretto da Cristiana Vaccaro, “Direzione Laurentina” premiato nel 2018 per la regia di Pietro De Silva e “Questa strana voglia di vivere” con il regista Fabrizio Catarci (Premio Leone nell’edizione 2019).

Margherita De Donato

L'articolo AUT-ART, primo Festival sull’autismo e l’arte proviene da machespettacolo.it.

Vi è mai capitato di sentirvi COME DENTRO UN FILM ?

LA STORIA: Federica è un’ex enfant prodige del cinema, precaria e dimenticata, ma alla costante ricerca di una grande occasione per tornare al successo del passato. Questa arriva quando un sedicente produttore le promette una parte di finanziamento per un film ma, per ottenere l’altra parte di soldi, Federica dovrà accedere a un fondo europeo, mettendo dentro al progetto una persona che usufruisce della legge 104 per disabilità. Il tempo è poco, il bando sta per scadere e Federica lo propone a Diana, una ragazza autistica incontrata per caso nel bagno pubblico di una villa comunale, in cui lavora come custode. Diana è destinata a entrare non solo nel progetto cinematografico, ma anche nella vita stessa di Federica, rivoluzionandola, proprio “come dentro un film“. In una girandola di situazioni rocambolesche e divertenti, Federica abbandonerà il suo cinismo per abbracciare il mondo puro e spiazzante di Diana che, dal canto suo, supererà ogni sua paura.

“Un atto unico pieno di amore, passione e ironia.” Così VERONICA LIBERALE definisce questa sua opera in un post di FB. “L’ho scritto per parlare non solo di inclusione, ma di amicizia, sogni, cinema, perché Federica e Diana (le due protagoniste, ndr) siamo tutti noi con la voglia e la paura di sapere cosa c’è dietro un sipario.” Diana, attraverso Federica, lo scopre: vede il lavoro che c’è da fare per organizzare un film, quante persone sono coinvolte. In questo modo tocca con mano realtà e finzione, vincendo la paura del sipario vissuto come barriera. La canzone  “Al di là del muro” di Luca Barbarossa introduce nella storia gli spettatori. Oltre al testo e alla regia, l’arte di Veronica Liberale è quella di creare una magia che può diventare realtà. E lo spettacolo si fa inclusione in quanto Elena Tomei, l’attrice che interpreta Diana, è una ragazza con la sindrome di Asperger, che le è stata diagnosticata nel 2005 a 15 anni. Veronica Liberale, pur non raccontando direttamente fatti della sua storia personale, ha la capacità di intessere episodi di vita vissuta da Elena, con trame di finzione.

“Ognuno di noi è diverso, è unico, ma dall’autismo non si guarisce, si nasce autistici e si muore autistici, invece per lo Stato italiano, l’autismo è una malattia, ma al tempo stesso le persone autistiche smettono di esserlo a 18 anni – è quanto si legge in un’intervista rilasciata da Elena Tomei ad abbanews.eu – L’illogicità è palese. Primo, l’autismo non è una malattia, ma una condizione di diversità neurologica, si parla di neurodiversità; secondo, se l’autismo è una malattia, come fa a scomparire dopo i 18 anni? Il nostro compito è quello di far capire chi siamo, come vediamo, sentiamo”. In sintesi, è la bellezza della diversità. Il testo, nato per gli adulti, si è rivelato molto accattivante e adatto per spiegare con il sorriso il tema dell’inclusione anche ai bambini.

“Questa storia è partita come scommessa da un piccolo teatrino (la Sala Lysistrata a Testaccio – nel febbraio 2023, ndr) ed erano venuti soprattutto amici e parenti, ha fatto rumore…” scrive la stessa attrice su FB. Dato il successo, la commedia è stata rappresentata anche al Teatro degli Astri (sede dell’associazione Chiodo Storto Teatro) e al Nuovo Teatro San Paolo il 2 aprile 2023 in occasione della Giornata Mondiale sulla Consapevolezza dell’Autismo. Proprio qui, nella recente stagione 2022-2023, Elena Tomei ha dato il via alla sua collaborazione con Teatro per Famiglie “i Ridikulus”, per la quale da oltre dieci anni Veronica Liberale scrive a quattro mani con Antonio Losito nel campo del teatro per ragazzi. 

La passione per il teatro in ELENA TOMEI (classe 1990) è nata per gioco a scuola. Fin dalle elementari ha partecipato alle recite scolastiche e ha frequentato i teatri, ma le prime volte che ci andava, aveva paura di vedere aprirsi il sipario. Quando ha capito che, dietro il sipario, ci sono persone che raccontano una storia, ne è rimasta affascinata ed è diventata un’assidua frequentatrice, abbonandosi a più di una sala teatrale, come quelle del Teatro Tirso de’ Molina (in cui ha anche preso parte a corsi di teatro dal 2004 al 2009, per poi riprenderli nel 2014 fino al 2022, per passare al Laboratorio teatrale del Puff di Lando Fiorini, diretto da Costanza Noci) e del Teatro 7 Roma (di cui è stata allieva dal 2011 al 2014). Dal 2010 ha iniziato a collaborare con compagnie teatrali amatoriali e non. A questo suo interesse si accompagna da sempre quello per le lingue straniere e da questo connubio ha scelto il commediografo Molière per la sua tesi di laurea in Lingue e Culture straniere (francese e spagnolo). Nel giugno 2022, alla VIII edizione del concorso Artisti sul comò del Teatro Antigone, si è aggiudicata il “Premio speciale Sala Lysistrata” con il monologo ‘La gita’, scritto da Pietro De Silva e diretto da Veronica Liberale. Questo riconoscimento le ha dato la possibilità di essere in cartellone per la stagione 2022/2023 del medesimo teatro, dove è andata in scena a febbraio 2023 debuttando con lo spettacolo “Come dentro un film”, scritto e diretto da V. Liberale. Elena Tomei non si limita al mestiere di attrice, ma come grafica, ha realizzato la locandina dello spettacolo “Marisa e altre cose” di Veronica Liberale per la regia di Romina Bufano; è stata assistente alla regia di Veronica Liberale per “Una vita di spalle”, che ha debuttato al Teatro Pegaso – Sala Massimo Troisi nel maggio 2023; negli ultimi anni sta anche seguendo come Social Media Manager le opere teatrali di Veronica Liberale, oltre a lavorare come coadiutore in ambito amministrativo presso l’ospedale Regina Elena – San Gallicano – IFO di Roma.

L’altra protagonista della commedia è ROMINA BUFANO (classe 1972), che ricopre il ruolo di Federica. E’ lei a dire che le sembra di stare “come dentro un film” (richiamando un’altra celebre canzone di Luca Barbarossa) ed è questo lo spirito che pervade il testo teatrale dell’autrice Veronica Liberale, alla sua prima regia. “E’ un atto unico in cui il pubblico viene trascinato in un mondo altro”, ha dichiarato Romina Bufano ai microfoni di White Radio (qui). Diplomata al Centro internazionale La Cometa nel 1998, l’attrice vanta un ricco curriculum in ambito teatrale e cinematografico. Dopo il diploma di attrice e regista, gli studi di canto lirico e moderno e la laurea al “DAMS – La Sapienza” in Storia dello Spettacolo, ha lavorato come attrice/cantante di jazz e blues, regista e formatrice teatrale in moltissime produzioni. Negli ultimi dieci anni si è dedicata anche alla scrittura ed ha realizzato due cortometraggi apprezzati in rassegne e festival internazionali. Ha studiato podcasting e, durante la pandemia, ha intrapreso lo studio della lingua spagnola, che ora sta approfondendo insieme a quella inglese. Ha curato la regia di “Marisa e altre cose” di Veronica Liberale, che nel settembre 2022 ha vinto la VI edizione del Premio Roma Comic Off – Categoria Commedia come Miglior testo e Migliori Scenografie. In questo video l’attrice si presenta da sé, rivelandoci anche i suoi hobby preferiti.

VERONICA LIBERALE, qui alla sua prima regia, non è nuova a trattare nei suoi testi l’argomento dell’inclusione e lo fa con cognizione di causa (nel 2012 lei stessa è divenuta mamma di un bambino autistico), rifuggendo da qualsiasi forma di pietismo e retorica, avendo al suo fianco in più di un’occasione giovani attori/attrici affetti dalla sindrome di Asperger, tra i quali ricordiamo il diciottenne chitarrista appassionato di rock/jazz/blues Francesco De Rosa, voce narrante protagonista di “Gregory: Una storia di famiglia” . Il suo intento è quello di sensibilizzare l’opinione pubblica e far riflettere, donando al contempo un sorriso. Si è occupata anche di tematiche sociali – dall’emigrazione alla scuola – seppure in toni da commedia, nei suoi lavori teatrali  “Pane, latte e lacrime” e “Direzione Laurentina”, “Che classe”. Nell’ottobre 2022 ha vinto la VI edizione del Premio Comic Off – Categoria Commedia con il testo “Marisa e altre cose”, che è andato in scena per la regia di Romina Bufano. Ad ottobre 2023 è previsto il suo debutto come scrittrice con il romanzo “Carlona – Storia di una principessa senza favola”.

COME DENTRO UN FILM – Un viaggio nel sociale e soprattutto nell’anima

Allo spettacolo della Compagnia Sorrisi d’Autore partecipano come voci fuori campo (in o.d.a.): Nicola Pistoia (nel ruolo di Oreste, il custode responsabile della villa comunale), Pietro De Silva (Franco Mancinelli), Simone Giacinti (carabiniere), Francesca Pausilli (Marina Cantagallo), Luigi Fiorani (assistente tecnico) e Dario Biancone (Gino De Parentis). Quasi tutte voci di attori, tecnici, registi amici con cui Veronica Liberale collabora da anni con la grande complicità che la magia del teatro riesce a creare, anche grazie a luci e fonica di Denis Persichini ed ai costumi di Alessia Sambrini.

COME DENTRO UN FILM – Rassegna Culturale “Estate Insieme 2023 – VII Edizione” del Municipio II di ROMA

I piccoli grandi sogni di tutti noi si muovono come in una pellicola

“COME DENTRO UN FILM” su Facebook – Canale Youtube

Margherita De Donato

L'articolo “Come dentro un film” si conclude la rassegna teatrale a San Lorenzo proviene da machespettacolo.it.

INGRESSO GRATUITO

IN PIAZZA DELL’IMMACOLATA

Mercoledì 19 luglio – alle 20:30 –

SI COMINCIA CON…

19 luglio 1943 – 2023: in occasione dell’ottantesimo anniversario del bombardamento di Roma, in prima nazionale, per la regia di FABRIZIO CATARCI, debutta lo spettacolo “IO LIBERO”, di e con VERONICA LIBERALE, affiancata da FRANCESCA PAUSILLI e ANDREA VENDITTI. Si vuole regalare agli abitanti del quartiere, ma non solo, un altro spettacolo finalizzato a tenere viva la nostra memoria storica, dopo il successo di “Pane, latte e lacrime” della stessa autrice (una commedia corale sulla storia di un gruppo di sanlorenzini nei giorni che precedono il tragico e fatale 19 luglio del 1943) rappresentato per tre anni di seguito in piazza dell’Immacolata e accolto con commozione da tutti.

La figura ispiratrice del testo è quella di Padre Libero Raganella (interpretato da MAURO MANDOLINI) e lo spettacolo vuole essere un omaggio al sacerdote che più di ogni altro ha incarnato lo spirito di accoglienza e inclusione, oltre alla lotta per la libertà, che ha sempre caratterizzato il quartiere San Lorenzo. Un gigante buono, all’apparenza burbero e forse troppo schietto e per questo, per alcuni versi, un prete scomodo, che ha sempre messo l’amore per la gente e la salvezza del prossimo al di sopra di qualsiasi altro interesse fazioso o di partito. Lui stesso dichiarò nei suoi diari di aver salvato la vita e dato accoglienza, durante la Seconda Guerra Mondiale, alle persone in quanto esseri umani, “senza sapere da che parte stanno”, animato da una vera e sincera carità cristiana.

L’incipit della vicenda raccontata prende spunto da un episodio accaduto nel 1957, durante l’agitazione degli abitanti del quartiere contro il provvedimento della diocesi di allontanare Padre Libero dalla parrocchia dell’Immacolata.

“Aridatece Padre Libero” scrivono sugli striscioni i sanlorenzini, amareggiati e delusi dalla partenza del sacerdote. La piccola grande rivolta diventa il pretesto e lo scenario per rivivere i giorni terribili della guerra e del bombardamento, quando Padre Libero scavava tra le macerie in cerca di corpi e poi cercava alloggi per gli sfollati. E ancora i momenti della persecuzione razziale folle e senza senso, a cui il sacerdote risponde nascondendo ebrei e dissidenti politici, senza timore, senza pensarci due volte perché salvare vite umane diventa un obbligo morale.

“Viva Padre Libero” gridano i rivoltosi, asserragliati di fronte alla Chiesa dell’Immacolata, ma il grande affetto e il sincero attaccamento della gente del quartiere non basta a revocare il trasferimento del sacerdote. San Lorenzo perde una delle sue tante anime e Libero vi lascerà un pezzo di se stesso, ma è prima di tutto un sacerdote e deve rispettare le decisioni della curia. Lui che ha fatto della carità la sua regola di vita sa che “la sua gente” è ovunque e il suo quartiere è il mondo. L’uomo deve lasciare andare per sempre il suo amore nei confronti del luogo e delle persone che lo hanno visto nascere, crescere, formarsi. Deve attraversare per l’ultima volta quelle vie familiari, dove giocava da bambino; su una saracinesca abbassata qualcuno ha scritto con la vernice: “I grandi amori ritornano”… Padre Libero ride di questo poeta metropolitano dell’ultima ora e, se lo avesse davanti, saprebbe come sistemarlo con una battuta….ma lui che ne ha sempre avuta una pronta, oggi di fronte alla rivolta dei sanlorenzini è rimasto senza parole, senza battute…“ i grandi amori ritornano” ripete ad alta voce, voltandosi un’ultima volta verso San Lorenzo, con una nuova consapevolezza. Padre Libero è infatti destinato a tornare e a regalare al suo quartiere natale altri anni, venti per l’esattezza –dal 1970 al 1990- vent’anni di impegno sociale e la crescita di una generazione, che ancora oggi guarda a lui come un padre e un punto di riferimento.

“IO LIBERO” vuole essere non solo un omaggio alla vita di Padre Libero Raganella, ma anche un modo per sensibilizzare le nuove generazioni sul tema della memoria storica, indispensabile per conoscere e affrontare il nostro presente, e sul valore della libertà intesa come partecipazione alla vita pubblica, solidarietà collettiva, nel rispetto di se stessi e del prossimo, in vista di un bene comune.

Costumi: SORRISI D’AUTORE. Luci e fonica: DENIS PERSICHINI. Foto di scena: ELENA TOMEI

A SEGUIRE

sabato 22 luglio – alle 21:00…

In un liceo romano si organizzano corsi serali per studenti-lavoratori che vogliono conseguire il diploma. Una professoressa schiacciata dall’eterno confronto con la madre-insegnante perfetta-e-indimenticata, nonché delusa dai suoi giovani studenti senza valori e senza ambizioni, opta per alunni adulti che spera siano motivati. Si ritrova così a gestire una classe particolare ed eterogenea di adulti-bambini in cerca di riscatto, specchio di una società che gioca al ribasso. Quattro alunni: un ragazzo speciale, una youtuber, una russa vagabonda nel mondo, un ristoratore romano. Con loro c’è anche una simpaticissima, attenta e insostituibile bidella romana. Tra litigi, amori, amicizie e profonde crisi personali, ogni studente arriva a fine anno alla propria personalissima maturità. Lo spettacolo “Che classe” ha vinto il Premio de’ Servi edizione 2016 e la sua autrice Veronica Liberale il “Roma Comic off”.

Con PATRIZIA CASAGRANDE, ANTONIA DI FRANCESCO, VERONICA LIBERALE, ANTONIO LOSITO, DAVID MARZULLO, ALESSANDRO MOSER, FRANCESCA PAUSILLI – Regia PIETRO DE SILVA – Aiuto regia GIORGIA MACRINO – Luci e fonica DENIS PERSICHINI – Voce fuori campo RICCARDO MEI – Foto di scena e media manager ELENA TOMEI

E PER FINIRE…

il 27 luglio – alle 21:00

“Come dentro un Film” è un testo teatrale a due, scritto e diretto da VERONICA LIBERALE ed interpretato da ROMINA BUFANO e ELENA TOMEI.

È una commedia che parla di inclusione in maniera leggera, divertente e senza pietismi.

La sinossi è figlia dei nostri tempi. Un viaggio emozionante nel sociale e in quei borghi e, soprattutto, nell’anima di quelle persone che vanno avanti e proseguono la loro vita tra stenti, sofferenze e sogni. Federica è un’ex bambina prodigio del cinema, precaria e dimenticata ma alla costante ricerca di una grande occasione per tornare al successo del passato. Questa arriva quando un sedicente produttore le promette una parte di finanziamento per un film ma, per ottenere l’altra parte di soldi, Federica dovrà accedere a un fondo europeo, mettendo dentro al progetto una persona con la 104. Il tempo è poco e il bando sta per scadere e Federica lo propone a Diana, una ragazza autistica incontrata in un bagno pubblico, in cui lavora come custode. Diana è destinata non solo a entrare nel progetto di cinema, ma anche nella vita stessa di Federica, rivoluzionandola. In una girandola di situazioni rocambolesche e divertenti, Federica abbandonerà il suo cinismo per entrare nel mondo puro e spiazzante di Diana.

“Come dentro un film” è un viaggio in un mondo dove le ipocrisie di finte e mancate inclusioni vengono smascherate con ironia e senza pietismo. Il pretesto è la nascita e l’evolversi di una strana amicizia, che appare, all’inizio, come quegli amori improbabili su cui nessuno avrebbe scommesso. Eppure Federica e Diana nella loro diversità sono destinate a completarsi, regalando ciascuna all’altra una nuova consapevolezza. Lo spettacolo si fa inclusione in quanto Elena Tomei, l’attrice che interpreta Diana, è una ragazza asperger.

Sullo sfondo il cinema e la vita che scorre come una pellicola in cui si muovono i piccoli grandi sogni di tutti noi. I dialoghi sono emozionanti e al termine dello spettacolo si esce dal teatro con qualcosa in più da tenere stretto nei nostri ricordi e nei nostri cuori.

Scritto e diretto da VERONICA LIBERALE – Con ROMINA BUFANO e ELENA TOMEI – Voci fuori campo (in o.d.a.) NICOLA PISTOIA – PIETRO DE SILVA – SIMONE GIACINTI – FRANCESCA PAUSILLI – LUIGI FIORANI – DARIO BIANCONE – Costumi ALESSIA SAMBRINI – Luci e fonica DENIS PERSICHINI – Foto di scena FRANCESCO NANNARELLI – Foto in locandina ANTONIO BATTAFARANO – Special thanks GIULIAPARLA ONLUS PROGETTO TANGRAM

“COME DENTO UN FILM” – Il cinema che incontra il teatro: un connubio vincente.

Margherita De Donato

L'articolo Luglio a San Lorenzo: tre spettacoli gratuiti in piazza proviene da machespettacolo.it.