Una pièce intensa, che attraversa le voci e le storie di chi ha lottato, sofferto, resistito. È un modo di restare umani, insieme. “E fummo vivi. L’alba della resistenza“ è l’omaggio a chi ha combattuto per un’Italia più giusta. Ci ricorda che la libertà non è mai un regalo, ma una conquista quotidiana, perché esiste un legame tra il passato ed il presente.

Per il titolo di questo suo testo teatrale Veronica Liberale ha tratto spunto da una poesia di Alfonso Gatto, di cui riportiamo uno stralcio: “(…) E fummo vivi, insorti con il taglio / ridente della bocca, pieni gli occhi /piena la mano nel suo pugno: il cuore / d’improvviso ci apparve in mezzo al petto.“

“E fummo vivi” è un mosaico umano, fatto di memoria e di carne, con personaggi sconosciuti, ma ben delineati dall’autrice nel testo e dagli interpreti sul palco. L’unica figura ispirata ad un’altra realmente esistita è il Sor Capanna (Marco Zordan) che introduce e dà voce allo spettacolo con le sue canzoni e i suoi stornelli, come il cantastorie delle favole o il coro della tragedia greca. Romina Bufano lo accompagna, facendogli da contraltare negli stornelli, per poi tornare in scena in alcuni quadri successivi, come l’esibizione in duo nella canzone romana “Le streghe”. 

Marco Zordan

La vicenda è ambientata nello storico quartiere San Lorenzo, a Roma, negli anni tumultuosi tra il 1921 e il 1922. I protagonisti sono immersi in un quartiere ai margini, che contiene però il seme di un ricco fermento culturale e di una profonda coscienza sociale.

CREDITS: TUTTE LE FOTO SONO TRATTE DAL PROFILO FB DI V.LIBERALE

Da sinistra, in piedi: Guido Goitre e Fatima Romina Ali; seduti: Fabrizio Catarci e Veronica Liberale

Cuore della storia è la quotidianità di Giuseppina Acquaroli, vedova Cherubini (Veronica Liberale), una lavandaia costretta a subaffittare la sua umile casa, un’ex stalla, in cui abita con sua figlia Maria (Camilla Bianchini), dall’animo sensibile ed empatico. Le loro vite si intrecciano con quelle di altri personaggi che le due donne hanno accolto nel piccolo spazio di cui dispongono. Si tratta di Isabella (Fatima Ali), una giovane di origini somale, nata a Roma dall’unione di una giovane donna indigena ed un soldato tornato dalla prima campagna coloniale africana; di Vincenzo Angelozzi (Fabrizio Catarci), un ex medico tormentato dai traumi della Grande Guerra e di Cesare detto Bamboscione (Guido Goitre), un orfano che sopravvive per strada tramite espedienti, ma non ha perso la capacità di sognare e sperare.

Camilla Bianchini e Guido Goitre

Una storia rionale che rappresenta la Storia universale, in cui si possono rispecchiano tutti coloro che non hanno smesso mai di lottare e di resistere per un futuro migliore, nonostante le avversità della vita.

Veronica Liberale

Veronica Liberale sul suo profilo FB ha dichiarato: “Ringrazio il Comitato di Quartiere San Lorenzo che ha fortissimamente voluto che questa storia trovasse la sua voce attraverso il teatro….Vi aspetto (per una storia in cui) c’è un’umanità ferita, emarginata, che nonostante tutto resiste. C’è un quartiere ai margini dove, contro ogni previsione, nasce il seme della cultura, del riscatto sociale e politico. C’è una ribellione che parte dal basso e diventa l’alba di una nuova resistenza. Ci sono storie, volti e nomi che, per la prima volta, trovano voce e rappresentazione. C’è un dolore profondo, una rabbia viva, cantati con l’ironia acuta e la verità tagliente che solo la saggezza popolare sa offrire. E fummo vivi.“

Marco Zordan, in scena nei panni der sor Capanna, le fa eco: “E fummo vivi è uno spettacolo di cui sono orgoglioso di far parte perché racconta in maniera ironica e commuovente allo stesso tempo la Marcia su Roma e l’ascesa del Fascismo, visto dagli abitanti di San Lorenzo. Lo spettacolo fa parte de “LA CITTA DI TUTTI”, progetto del Teatro Trastevere a sostegno dell’inclusione e dei diritti umani nella nostra cara Capitale“.

Il progetto La Città di Tutti , sostenuto dall’Assemblea Capitolina, è promosso dall’Associazione culturale Teatro Trastevere in collaborazione con il collettivo di artisti nato attorno al progetto teatrale Il mio segno particolare. Dal 26 settembre al 15 novembre il Teatro Trastevere e alcuni luoghi del quartiere saranno animati da una rassegna che prevede spettacoli, laboratori, incontri con le scuole e visite guidate, per diffondere un messaggio di pace e di “chiamata alle arti”. Perché come afferma l’autrice di “E fummo vivi. L’alba della resistenza“ la resistenza può avvenire non solo attraverso la violenza, ma grazie alle parole, all’arte e alla poesia.

Quattro repliche previste al TEATRO TRASTEVERE, sotto la direzione artistica di Marco Zordan:

Sabato 27 settembre alle 21
Domenica 28 settembre alle 17:30
Mercoledì 1 ottobre alle 21
Sabato 4 ottobre alle 17:30

Scenografie: Maria Grazia Iovine. Luci e fonica: Davide Calvitto

Assistente alla regia: Elena Tomei.

Margherita De Donato

DICONO DI LORO

L'articolo Teatro Trastevere, “E fummo vivi”: quando il passato illumina il presente proviene da machespettacolo.it.

Grazie al contributo del Comune di Roma l’Ars in Urbe di Laura Pollina con questi spettacoli itineranti propone un modo bello e coinvolgente per guardare la nostra capitale con gli occhi dei registi.

Dopo le passeggiate divertenti e piene di storia di cinema realizzate nei giorni scorsi a Monte Ciocci e nel centro storico di Roma tra il Pantheon e Campo dei Fiori, domenica 3 agosto il team di simpatici e bravi attori capitanati da Marco Zordan guiderà il pubblico tra le location dei film più famosi girati nel quartiere Garbatella.

Il Movie Walk prenderà il via alle 20:00 dalla fermata della stazione della metropolitana, citando un film del regista Nanni Moretti. La “camminata cinematografica” ha una durata di circa due ore, che scorrono piacevolmente allietate dagli aneddoti raccontati da Zordan e dall’interpretazione di alcuni spezzoni di film da parte del cast da lui formato di volta in volta. La messa in scena è scanzonata, perché gli attori si prestano a fare ‘teatro nel teatro’ coinvolgendo anche il pubblico.

Margherita De Donato

Antonio Randazzo, Guido Goitre, Elena Biagetti e Marco Zordan ringraziano gli spettatori al termine del Primo Movie Walk realizzato nel centro storico romano (Ph. M. De Donato)

Da sinistra, il cast composto da Antonio Randazzo, Marco Zordan, Elena Biagetti, l’organizzatrice Laura Pollina e Mariano Viggiano al termine del Movie Walk a Monte Ciocci (Credits: FB Ars in Urbe)

L’appuntamento successivo sarà il 7 agosto con “EUR MOVIE WALK” alla scoperta di luoghi e storia in cui l’Eur e il cinema si sono incontrati.

Il programma completo delle attività, che hanno preso il via l’11 Luglio, proseguirà fino al 14 Dicembre.

La partecipazione agli eventi è gratuita, ma con prenotazione obbligatoria.

Tutte le informazioni con le modalità di prenotazione e su come raggiungere i luoghi in cui si svolgono i diversi appuntamenti sono disponibili su: https://www.arsinurbe.org/raccontarti-storie-intorno-a-roma/.

ARS IN URBE APS – Organizzazione no-profit (Profilo Facebook)

Rappresentante Legale: Dott.ssa Laura Pollina

cell 329 974 0531 – segreteria.arsinurbe@gmail.com

L'articolo Movie Walk estivi in giro per la capitale con l’associazione Ars in Urbe proviene da machespettacolo.it.

L’arte si fa testimonianza, rito e sentinella di valori e giustizia con questo spettacolo che unisce ed esalta l’aiuto reciproco tra religioni, senza barriera alcuna, la solidarietà, il riconoscimento di alcuni luoghi simbolo della storia capitolina, del ricordo delle gesta di alcuni uomini che hanno segnato i destini della città eterna nei momenti cruciali della sua storia.

Lo spettacolo, scritto e interpretato da Marco Zordan, nato e cresciuto nel quartiere Piramide, parte dalla memoria storica degli abitanti, dai racconti di chi lo vive da sempre, dalla stessa famiglia dell’attore interamente collocata nelle vie di questo rione.

“Seguendo il filo rosso dei racconti che ho ascoltato nella mia famiglia – dichiara Zordan – li ho messi insieme a tante altre storie, per ricordare le vittime del bombardamento di San Lorenzo del ’43. Perché l’esercizio della Memoria ci ricordi che c’è sempre una parte Giusta dove stare…e una sbagliata.”

Dopo numerose domande sul personaggio più significativo, che abbia rappresentato un baluardo nei confronti dei frequenti contrasti sociali venutisi a creare nella secolare storia di un ex quartiere operaio, è emerso il nome di Don Giovanni Gregorini, parroco dal 1943 al 1985 dell’unica chiesa della zona Piramide: Ai suoi 42 anni di presenza costante nella storia del quartiere, il 19 marzo del 2021, il Comune di Roma ha dedicato la piantumazione di un albero presso il Giardino dei Giusti a Villa Pamphili.

La figura di Don Gregorini rappresenta per molti versi i caratteri della romanità (lui non romano) intesa come ferrea volontà di creare una rete solidale cittadina.

Sono state raccolte testimonianze sull’attiva presenza all’interno della sezione dell’ACLI, sindacato cattolico che in quel quartiere operaio fungeva da ufficio di collocamento, fino alle estreme rinunce che Don Gregorini imponeva a se stesso a vantaggio dei disagiati del quartiere, quel quartiere che Pasolini osservava sempre dall’osteria al biondo Tevere, che ospitò la sua ultima cena la sera del 2 novembre 1975. Ma la storia che più ha legami con i luoghi della nostra città e che ha eletto Don Gregorini Giusto tra le Nazioni è relativa alla resistenza; storia che lui non raccontava mai e che abbiano avuto la possibilità di conoscere solo grazie al lavoro degli storici.

Don Gregorini ospitò all’interno della chiesa dal 16 ottobre ’43, al marzo del ’44, quando la chiesa venne bombardata, 4 famiglie di ebrei. Le donne vennero affidate alle vicine Pie Filippini in Via Caboto ed altre alle suore di clausura di Via Tor de Specchi, vicino al Campidoglio. Fu lui ad accompagnare al riconoscimento presso le Fosse Ardeatine, la figlia di Attilio Veroli e suo figlio Michele, entrambi ospitati da lui nell’ottobre del ’43. Altra peculiarità che lega questa storia ad un luogo è che tutte le famiglie salvate, abitavano in Via Portico d’Ottavia 13, come un recente libro di Anna Foa testimonia. Ma non fu l’unico ad offrire solidarietà alle famiglie ebree del quartiere. I proprietari della Saccheria Sonnino in Via del Porto Fluviale, ad esempio costretti a scappare dopo le leggi razziali, lasciarono tutti i loro ori a Marcello Zordan, nonno paterno dell’autore. Antifascista della prima ora Marcello Zordan lavorava in nero ai mercati generali, poiché solo chi aveva la tessera del partito poteva essere assunto. In seguito ad un pestaggio da parte dello squadrismo fascista perse un occhio, ma questo non gli impedì di compiere azioni notturne di sabotaggio ai binari ferroviari adiacenti a Via del Gazometro insieme ai suoi 5 fratelli emigrati dal Veneto. La storia ci narra poi che diversi luoghi religiosi di Roma vennero sfruttati per nascondere chiunque dovesse fuggire dalla furia nazista. Curioso è il caso del seminario di San Giovanni in Laterano dove, travestiti da seminaristi, c’erano nascosti alcuni esponenti politici antifascisti che di lì a poco sarebbero stati la spina dorsale della repubblica Italiana, due su tutti Pietro Nenni e Ivano Bonomi, entrambi coinvolti nella resistenza e protagonisti dei due episodi dell’attentato di Via Rasella e della fuga di Pertini e Saragat da Regina Coeli.

Il Giorno dei Giusti

di e con

Marco Zordan

Sabato 19 Luglio 2025 alle 21:30

 Giardino Verano – Piazzale del Verano

INGRESSO LIBERO

a cura dell’Associazione Ars in Urbe APS, in collaborazione con il Comitato di Quartiere San Lorenzo e l’Associazione Culturale Walden

Marco Zordan

L'articolo Nel Giardino Verano di Roma si celebra “Il Giorno dei Giusti”, di e con Marco Zordan proviene da machespettacolo.it.

Il festival Glocal – urban edition, organizzato dall’attore-regista Gino Auriuso, ha preso il via il 4 giugno e terminerà il 29 giugno. Sulla pagina Artenova tutte le info e i vari appuntamenti ad ingresso gratuito. Marco Zordan è tra gli interpreti in scena il 27 giugno a Largo Ludovico Quaroni.

Il progetto, promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, è vincitore dell’Avviso Pubblico Artes et Iubilaeum – 2025, finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU per grandi eventi turistici nell’ambito del PNRR sulla misura M1C3 – Investimento 4.3 – Caput Mundi – ed è realizzato in collaborazione con SIAE.

“I FATTI DI QUARONI“: l’agorà del quartiere dove si svolge la vita sociale e commerciale della comunità, la piazza centrale quale punto di incontro delle cittadine e dei cittadini, con le sue panchine, i giochi per i bimbi, l’edicola, la casetta dell’acqua pubblica si trasforma e prende forma, racconta le storie di chi un giorno si è seduto su quella panchina rossa e ha immaginato la donna a cui è stata dedicata o quel genitore che, vedendo un’altalena dondolare, è stato attraversato da un ricordo oppure alla storia di un edicolante animatore del quartiere… tutti fatti pieni di umanità che raccontano, che ci raccontano.

UNA CURIOSITA’: Chi era Ludovico Quaroni? Nato a Roma, 28 marzo 1911 ed ivi deceduto il 22 luglio 1987, Quaroni è stato un urbanista, architetto, saggista e docente universitario italiano. Nel 1956 ha ottenuto il premio Olivetti per l’urbanistica. È stato relatore di tesi di laurea di Massimiliano Fuksas. Tra le sue opere architettoniche figurano Piazza Imperiale nel quartiere EUR di Roma, realizzata con Saverio Muratori e Luigi Moretti nel 1938, la chiesa di Santa Maria Maggiore a  Francavilla al Mare del 1948 ed il Teatro dell’Opera di Roma risalente al 1983.

Marco Zordan

L'articolo I fatti di Quaroni con Marco Zordan proviene da machespettacolo.it.

Dal romanzo dello scozzese John Buchan, pubblicato nel 1915, lo spettacolo 39 scalini riprende l’adattamento di Patrick Barlow del 2005, pensato per quattro attori, chiamati a recitare una moltitudine di personaggi dalle caratteristiche più diverse: buoni, cattivi, uomini, donne e anche oggetti inanimati.

Una corsa vertiginosa fino all’ultimo travestimento dai ritmi narrativi serrati e incalzanti, che conserva la ricchezza dei dettagli psicologici della versione cinematografica Il club dei trentanove girata da di Alfred Hitchcock nel 1935. Gli ingredienti tipici del grande Alfred ci sono tutti: l’umorismo graffiante, l’alta tensione e la suspense.

Protagonisti allo Spazio Diamante sono, in ordine alfabetico, ALESSANDRO DI SOMMA, DIEGO MIGENI, YASER MOHAMED e MARCO ZORDAN, diretti da Leonardo Buttaroni, con l’aiuto regia Gioele Rotini. Scenografia di Paolo Carbone. Una pièce alla Fregoli per un quartetto affiatato che tiene le fila del racconto serrato e velocissimo.

INCIPIT DELLA TRAMA: Richard Hannay (Marco Zordan) è un uomo d’affari sulla trentina, annoiato della sua vita. Un giorno si reca al London Palladium, per assistere ad una dimostrazione di Mr. Memory, un uomo con una memoria fotografica formidabile. Durante lo show, qualcuno spara e tra il pubblico scoppia il pandemonio. Richard tenta di fuggire e nella folla incontra Annabella Schmidt, che gli chiede di portarla al suo appartamento. Lì gli rivela che è una spia, che è stata lei a sparare per creare un diversivo, dato che due sicari l’avevano riconosciuta e, infine, che ha scoperto un complotto internazionale per rubare alcuni vitali segreti militari inglesi, ad opera di un uomo con la falange mancante, il quale è il capo di un’organizzazione di spionaggio chiamato “39 Steps”. Il giorno dopo, Hannay si sveglia e trova Annabella morta, uccisa da una pugnalata con un coltello per il pane. In mano al cadavere della donna c’è una mappa. Spaventato, Richard scappa fuori dal suo appartamento travestito da lattaio e prende un treno per la Scozia, nella località segnata nella mappa dove Annabella aveva detto che avrebbe trovato un uomo che l’avrebbe aiutata. Inizia così una serie di disavventure per il malcapitato protagonista in fuga dalla polizia e dai cospiratori. Riuscirà Richard Hannay a sgominare i “39 scalini” e a salvare l’Inghilterra?

Prenotazioni su Tickeone

Marco Zordan (Credits: profilo social dell’artista – Ph. Manuela Giusto)

Dal lunedi al sabato ore 21:00 / Domenica ore 17:00

Biglietti: intero 14 euro, ridotto 12 euro

31 dicembre SPECIALE CAPODANNO: serata 30 euro

Ph. Manuela Giusto

PER INIZIARE IL 2025 CON INTRIGHI, COMPLOTTI CRIMINALI E TANTA COMICITA’

L'articolo Allo Spazio Diamante, 39 SCALINI, la black comedy che omaggia Hitchcock proviene da machespettacolo.it.

Appuntamento alla Metro B Eur Fermi, affianco al Bar Gifar (Viale America n. 266) per 90 minuti circa di passeggiata in sei tappe: Laghetto dell’Eur, Viale dell’Arte, Viale della Letteratura, Piazzale Marconi, Viale Civiltà del Lavoro, Viale Europa.

Con la sua architettura razionalista e l’impianto urbano classico romano, l’E.U.R. Esposizione Universale di Roma ha rappresentato per il cinema una scenografia a cielo aperto. Tanti, infatti, sono stati i registi che nel corso degli anni l’hanno scelto come location per i propri set.

A partire da Fellini, fino al più recente “Titus” con Anthony Hopkins, le geometrie dei bianchi palazzi di Roma Sud, vedranno aggirarsi figure simili ad apparizioni, che rievocheranno scene e atmosfere delle pellicole ambientate nella cosiddetta “Terza Roma”. Attori: Antonio Randazzo, Elena Biagetti, Mariano Viggiano, Marco Zordan

Il progetto è sostenuto dalla Consulta della Cultura del Municipio Roma 9 Eur e realizzato con fondi per i “Musei Diffusi 2024 – III Edizione” del Municipio Roma IX.

PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA – max 60 partecipanti

INFO: Martedì-Domenica 11:00-13:00 / 16:00-18:00

cell 329 974 0531 – segreteria.arsinurbe@gmail.com

ARS IN URBE APS – Organizzazione no-profit (Profilo Facebook)

Rappresentante Legale: Dott.ssa Laura Pollina

ALTRE ATTIVITA’ GRATUITE del Progetto “Storia e storie del Municipio IX“

1. Domenica 24 Novembre dalle 15:00 alle 16:30: Visita Guidata: Santuario del Divino Amore tra storia, fede e tradizioni
2. Sabato 30 Novembre dalle 10:00 alle 12:00: Visita Guidata: Il quartiere Giuliano Dalmata
3. Sabato 30 Novembre dalle 15:30 alle 17:30: Visita Guidata: Una nuova Roma. Alla scoperta del quartiere monumentale dell’EUR
4. Domenica 1 Dicembre dalle 10:00 alle 13:00: Visita Naturalistica: Sentiero Natura Andrea d’Ambrosio
5. Sabato 7 Dicembre dalle 15:30 alle 17:30: Laboratorio Didattico: Matite in Mano: Il Nostro Territorio a Fumetti

Le attività, cominciate il 9 novembre e in atto fino al 7 dicembre, sono svolte con la partecipazione delle Associazioni Culturali Teatro Trastevere, Walden, MuriLab – Itinerari, percorsi ed esperienze urbane, I Casali della Memoria, Tam Tam Cultura e Cefalonia for ever.

Altro progetto sempre a cura di Ars in Urbe è Costruire Roma proteggendo Roma: arte, storia e natura nel Municipio XIII con la partecipazione delle Associazioni Culturali Walden e MuriLab – Itinerari, percorsi ed esperienze urbane. Ultime attività in programma:

Domenica 24 Novembre dalle 10:30 alle 13:00: Trekking Urbano: Monte Ciocci

Domenica 1 Dicembre dalle 10:30 alle 12:30: Visita Guidata: Dalle fornaci ai murales: dal borghetto dei fornaciari all’arte urbana di Valle Aurelia

Domenica 8 Dicembre dalle 10:30 alle 13:00: Trekking Urbano: Monte Ciocci

L'articolo Eur Movie Walk, spettacolo teatrale itinerante per la regia di Marco Zordan proviene da machespettacolo.it.

Nell’ambito del progetto di educazione e sensibilizzazione ai temi dell’inclusione e dei diritti umani, voluto dall’Assemblea Capitolina del Comune di Roma, il Teatro si pone come strumento di formazione e inclusività.

Attraverso spettacoli, workshop e laboratori, promuove la conoscenza e il rispetto dei diritti di tutti gli individui, favorendo la creazione di una società più inclusiva e solidale. Il Teatro diventa così uno spazio di riflessione e di confronto su tematiche cruciali per la costruzione di una società più giusta e equa.

Marco Zordan, direttore artistico del Teatro Trastevere (in Via Jacopa De’ Settesoli, 3 a San Francesco a Ripa), sul suo profilo FB annota: “Grato a tutte le compagnie che hanno accettato di venire e grato a tutti quelli che verranno a vederli, rinnovandoci la convinzione che dare questa direzione al nostro Teatro è cosa buona e giusta!”

Dal 5 al 7 Novembre il migliore dei 3 spettacoli selezionati per il contest de “LA CITTÀ DI TUTTI” verrà premiato con:

– RESIDENZA ANNUALE presso il Teatro Trastevere

– PREMIO PRODUZIONE (300€)

– INSERIMENTO IN STAGIONE 25-26

Il Teatro Trastevere è una gemma culturale radicata sul territorio romano come punto di riferimento per il teatro OFF e la drammaturgia contemporanea. La sua missione è anche dedicata alla formazione culturale, offrendo opportunità uniche per gli appassionati d’arte.

Marco Zordan, direttore artistico del Teatro Trastevere

L'articolo Giro di boa per la seconda edizione del contest La Città di tutti proviene da machespettacolo.it.

In questa favola politica moderna gli autori Renato Pace e Alessandro Pace – che ne è anche il regista -rappresentano un sistema culturale appiattito sulle formule dell’ipocrisia e della convenienza strategica. Protagonisti sul palco Francesca R. Verzaro, Marco Zordan, Pietro Formentini.

La Fantasia è al Potere ed una Risata vi seppellirà 

Cosa succede quando il mondo delle fiabe si mescola con quello della politica?

È tempo di elezioni aTotàlia, stato Eutropèo che sta attraversando un periodo di crisi economico – sociale. Il popolo lo attribuisce alla mediocre gestione del sistema da parte degli ultimi governi, mentre tutti i partiti sono impegnati nelle proprie campagne elettorali per aggiudicarsi la vittoria.

In questo contesto, sotto il controllo della strega Àcabra, una feroce eminenza grigia, nasce il Partito della Coalizione dell’Estremo Centro, che vede la fusione di due forze politiche dalle tradizioni storiche un tempo ideologicamente opposte fra loro, guidate rispettivamente dall’Onordegnevole Meganotto di centrodestra e dall’Onordegnevole Zerilio di centrosinistra. I nomi e i personaggi, fantastici, a volte improbabili, lasciano spazio all’immaginazione in una narrazione “senza tempo”.

Ricorrendo al cinico utilizzo dei suoi mezzi di controllo, accompagnato da uno spregiudicato abuso della credulità popolare, il PDCD’EC si impone sulla scena politica con una vittoria schiacciante.

“Nell’inerzia degli schiavi ha, il potente, la sua arma migliore”, è una battuta dello spettacolo.

Attenta e appassionata osservatrice degli eventi è Phantasie, una bambola di lattice, arrivata al seguito di Àcabra. Pur avendo perduto la memoria dei propri natali e anche la mobilità e l’uso della voce, commenta le vicende con la forza telepatica, l’ultima facoltà rimastale oltre a quella della levitazione.

L’ascesa e le vicende dell’Estremo Centro porteranno poi al suo immancabile declino, in un imprevedibile e turbolento finale in cui, cadute le maschere, verranno svelati le identità di ognuno e il futuro della Totàlia.

Dissacrante – Divertente – Disorientante

I protagonisti nei bozzetti di scena (Fonte: Facebook Estremo Centro – Una Favola Moderna) 

Marco Zordan, uno degli interpreti

La copertina del testo pubblicato nel 2018

IL REGISTA – Alessandro Pace, siciliano, diplomato presso l’Accademia Nazionale del Cinema di Bologna. Viene selezionato al Festival di Cannes 2015 nella sezione “Short Film Corner”, al sudcoreano “Jecheon Intl Music & Film Festival 2015” e al ravennate “Festival Corti Da Sogni 2015” con il suo cortometraggio La Leggenda del Muto Organetto, omaggio al cinema muto degli anni ’20. Si occupa inoltre della Supervisione Musicale di produzioni teatrali e cinematografiche. La sua carriera artistica nasce nel mondo della musica. E’ diplomato in violino presso il Conservatorio di Palermo col massimo dei voti, lode e menzione d’onore, e vanta due Master Specialistici tedeschi in Violino Solista e Musica da Camera presso le Musikhochschule di Karlsruhe e Hannover. Ha suonato per Radio 3 alla presenza del Presidente Giorgio Napolitano e, come Musicista da Camera, ha dato concerti per varie stagioni musicali Europee e Oltreoceano. Accanto l’attività concertistica e di film-making, è docente di musica e cinematografia presso varie scuole medie e licei della regione Lazio.

L'articolo Al Teatro 7 Off una favola fantapolitica proviene da machespettacolo.it.

Domenica 13 ottobre è andato in scena “Giacche arancioni e manici di scopa”, un simpatico monologo-sfogo di Riccardo Massaro con Marco Zordan. Il primo, spinto dall’attore Gianluca Delle Fontane, si è lanciato nella scrittura della pièce, in cui descrive il suo mestiere di operatore ecologico con vent’anni di servizio, inserendo aneddoti e trattando le problematiche anche nel rapporto con i cittadini; il secondo ne ha curato l’adattamento teatrale, esaltandolo senza snaturarlo, e lo ha interpretato, prima in teatro ed ora in questo esperimento a cielo aperto.

Quale migliore ambientazione di una fermata della metropolitana della frequentata linea B di Roma per rappresentare uno spettacolo con un tema come questo?

Attraverso le godibili battute scritte da Massaro, arricchite dalla recitazione nell’incisivo romanesco di Zordan, lo spettacolo scorre piacevolmente per circa un’ora, aprendo gli occhi degli spettatori – tra cui lo stesso autore ed alcuni giovani passanti incuriositi – su un sistema da migliorare, certamente con il contributo dell’azienda municipale AMA, che ha in carico la gestione della nettezza urbana della capitale, ma anche con l’apporto degli stessi cittadini romani.

Marco Zordan in scena – Credits: profili social dell’artista

“Bello l’autunno! Tutti ad ammirare il pittoresco foliage…e noi a toje le foje pe evità che Roma s’allaghi…” Zordan, scopettone in mano, porta in scena lo sfogo e la frustrazione della categoria che rappresenta, spesso poco riconosciuta e afflitta dai luoghi comuni sulla nullafacenza dei netturbini, accusati di prendersi troppe pause al bar, ma non osservati durante il loro lavoro anche sotto il solleone o le intemperie, per non parlare dei giorni di festa, quando il carico di spazzatura aumenta vertiginosamente.

Il monologo, raccontando le disavventure in cui si imbattono gli spazzini, denuncia come essi – ultime ruote del carro di una realtà complessa – non abbiano poi così grande margine per intervenire, se non si riaccende al contempo lo spirito civile. Ciò è estremamente necessario perché, a fronte di quattro milioni di abitanti, gli incaricati del servizio di nettezza urbana sono soltanto un paio di migliaia. Come mai, si chiede il protagonista Riccardo – alter ego dell’autore Massaro – ancora soltanto il 43 per cento delle persone si attengono alla raccolta differenziata, nonostante questa sia entrata in funzione da oltre venti anni? Eppure, per buttare la spazzatura (è più immediato dirlo così, piuttosto che nel burocratese “conferimento dei rifiuti” di difficile comprensione) si tratta di distinguere semplicemente i colori, facilitati dalle analogie: bianco come la carta, marrone come…l’organico – ironizza in scena.

Sul portale Viviroma per il quale da cinque anni scrive di teatro, Massaro ha annotato: “Marco (Zordan) è un grande artista e mi lusinga che abbia voluto interpretare questo testo in cui si farà portavoce del mio mestiere di operatore ecologico… raccontando anche di me e dei miei colleghi; tutto per sorridere con voi e con loro, ma anche per presentare il lato umano, spesso nascosto ma profondo, di chi opera in questo settore del lavoro. Un settore sempre al centro di polemiche, discusso e criticato, sbeffeggiato a volte a ragione, altre senza conoscere i retroscena che, per questo, in parte ho voluto svelare”.

Queste memorie tragicomiche di un netturbino sentimentale – come recita il sottotitolo della pièce – alla ricerca della propria utilità sociale, si svolgono nelle ore che precedono il fatidico colloquio del malcapitato, convocato dalle alte sfere dell’ente per un ingiusto richiamo sul lavoro. Per il suo intento di stimolare una cittadinanza attiva, lo spettacolo ironico, divertente e vero avrebbe meritato una platea più ricca, forte anche della sua vittoria come miglior Testo e Monologo alla settima edizione del Premio Roma Comic Off 2023, il festival del teatro comico della capitale, tenutosi al Teatro de’ Servi durante la Notte dei Cocci d’oro.

Margherita De Donato

Da sinistra, Marco Zordan e Riccardo Massaro scherzano dopo “il conferimento” del premio

L'articolo Giacche arancioni e manici di scopa alla fermata della metropolitana proviene da machespettacolo.it.

Marco Zordan in scena al Teatro Olimpico in “Che disastro di commedia” (Foto di Claudio Cavalloro)

Si è specializzato all’Accademia Silvio D’Amico in Commedia dell’Arte e nel rapporto tra teatro e sociale, affiancando alle attività puramente attoriali, anche quelle di insegnamento nelle scuole. Come direttore artistico, gestisce lo spazio del Teatro Trastevere di Roma. Con i suoi compagni di avventura vi coltiva la passione per il teatro vero, sincero, per tutti. E’ l’organizzatore della rassegna “La città di tutti”, un progetto sull’inclusione di ogni tipo – sociale, culturale, etnica, religiosa – ed affronta tutto ciò che è ostacolo ad una città accogliente. Alla sua seconda edizione. quest’anno ha scelto come tema I DIRITTI UMANI.

Manifesto de “La città di tutti”

Per l’Estate di San Lorenzo 2024 ha recitato in piazza dell’Immacolata nella pièce di Veronica Liberale “E fummo vivi” , in cui vestiva i panni del Sor Capanna (l’unico personaggio ispirato a un figura realmente esistita) che con la sua chitarra ha accompagnato il pubblico nello svolgersi della storia, ambientata a Roma negli anni tumultuosi tra 1921 e il 1922.

Zordan è anche un grande appassionato di Gianni Rodari, in quanto lo reputa “uno che pensava con la sua testa, che usava la fantasia, e che pensava che con Le Fiabe, si potesse cambiare il mondo”. Di recente è tornato in scena con lo spettacolo “Dalla parte della cicala – Vita di Rodari Giovanni” , scritto da Veronica Liberale sul palco con lui, per la regia di Fabrizio Catarci, Zordan ha dichiarato di essere ogni volta contento di recitare per raccontare “la coerente, intensa e immaginifica vita di Gianni Rodari”.

Nei panni di Rodari in “Dalla parte della cicala – Vita di Rodari Giovanni”

Zordan, protagonista del monologo “Giacche arancioni e manici di scopa – Memorie tragicomiche di un netturbino sentimentale” (Credits: social dell’artista)

L'articolo Marco Zordan visto da vicino proviene da machespettacolo.it.